第十三屆德國卡塞爾文件展(II) – 文件展中的亞洲亮點

(原文刊載於台北藝術論壇電子報九月號 http://www.atfm.asia/tw/article.php?id=161)

結束了卡塞爾的城市漫遊之後，更長久的課題該是如何從此風靡全球的當代藝術大展中作自我的探照，從中尋求一可發展的脈絡，以實踐在生長地的文化定位。

誠如策展人所言，現今關注的已不再是地域及文化、身分的差異，而是尋求一種超越差異的普世主義(Universalism)，因全球化早已打破長期以來歐洲中心的局勢。然而全球化衍伸出的更多議題至今尚未解除，沒有人可以否定這個世界很多個角落正遭遇著麻煩，特別是近年的亞洲經濟體崛起及歐洲情勢持續衰退之下，五年一度的文件展依然有其區域性脈絡可循；也如展覽期許的以更開闊的眼光、更開放的討論空間看待這個世界，以試著解決世界的難題，本篇報導將著重本屆展覽中亞洲藝術的呈現，並深入探討亞洲各區域作品如何以自身獨特的藝術語彙反映當前社會、政治經濟及文化現況。

 

此屆文件展對於地域性的關照也落實在展覽分布的四大展點卡塞爾、喀布爾、開羅及班夫(Banff)，並在論述上各自賦予精神與地理空間交織之意涵。阿富汗的喀布爾做為僅次於卡塞爾的主要展地，象徵著被他者包圍困住的狀態；而去年革命成功的埃及開羅則被賦予「希望、夢想、期待」的意涵。可以想見此屆展出中，在政治情勢上一向受到世界關切的阿富汗及中東區域的藝術家們搖身一變成了藝術舞台上搶眼的角色。從展出作品來看，對於戰爭與權力分配的批判最為強烈，但不僅止於淺顯的抨擊，而是更深入地從文化、歷史角度將這持續已久的紛亂意象化：

 

拉賓默(Rabin Mroué)作品關注黎巴嫩內戰後的複雜歷史與現況，其位於文化火車站的裝置中呈現了敘利亞革命中抗爭者以手機錄下的施暴者的身影，而常常這影像也代表著記錄者的死亡，藝術家藉由最直接的「眼見為憑」重播最接近事件真實的光影。埃及藝術家舒基(Wael Shawky)的十字軍東征錄像以牽線木偶為主角，在音樂中精巧並富童趣的拼湊出早期阿拉伯與歐洲文化的交會場景，藉著顛覆的觀看方式將看待歷史事件的態度與評斷權完全中立地交移至觀者手中。另一位說故事的專家瓦利．拉德(Walid Raad)自2008年起展開一項關於阿拉伯世界現當代藝術的歷史研究計劃，此次他位於卡塞爾市中清真寺預定地的作品結合了現場導覽、裝置、物品及文件展示，同時也指出近年藝術觀光發展蓬勃的中東地區如阿布達比等地，對於這些表面榮景拋出了質疑之聲。歐瑪薩德(Rahraw Omarzad)的四段連結過去、現在及未來的錄像作品呼應著前伊莉莎白醫院的老舊紅磚空間，影片中一開始安適的行走轉為戰火下的殘肢拐杖，而後在北約國際安全援助部隊(ISAF)介入下，喀布爾逐漸高樓林立，傷殘者也改使用義肢，錄像結束於博物館的場景，學生們參觀著眼前已成文化遺產的拐杖及義肢，此作品完整地投射出阿富汗戰亂伴隨而來的經濟剝削、文化保存議題等社會現況。

 

 

 

弗利德利希安農博物館的大腦展區裡則埋藏著希望，安撫也總結了這些憂慮與投問，這裡展示著一組來自中亞既小巧又精緻的公主人像(Bactrian Princesses)，它們於公元兩千年之前被創造，在時空的更迭之下有如奇蹟的存活下來，驕傲迎接著世人的呵護與讚嘆。

於是文件展過濾出最原始乾淨的聲音，而不只是由區域之外的他者介入報導呈現出的煙硝砲彈而已。展覽中不乏將此顛沛游離狀態回歸藝術精神性的動人之作，例如因黎巴嫩內戰遷徙到加州的詩人與畫家阿德南(Etel Adnan)的多件小幅抽象油畫作品，靈感來自舊金山的山脈，透過鮮豔明亮的幾何色塊，彷彿藝術家心中渴求著的那片寧靜故土就在眼前。

此屆文件展也有少數東亞藝術家，在幾乎一面倒的政治性藝術中綻放光芒: 中國藝術家宋東以生活垃圾堆積成的「白做山」占據橘園博物館前最醒目的一塊草地，積極拋出環境議題之外也深富東方哲思。二次獲邀展出的顏磊則在文件展廳裡展示三百六十件從生活中擷取的複製油畫，以色彩濃厚迷朦的畫風試圖減弱肖像人物的政治與社會性色彩，引人反思現今過度泛濫的圖像及膚淺短暫的知識。香港藝術家陳保羅以拆掉的書皮佈滿整個屋內空間，透過書皮上的油畫挑釁影像的表面與內在涵義，同時帶有質疑書本權威之意。展出的唯一日本藝術家大竹伸朗(Shinro Ohtake)在卡爾斯奧公園內的一處吧檯小屋滿載著回收物件，直指人類當前物質、影像充斥的生存現況。

 

近年韓國當代藝術的榮景也反映在文件展中，並在東亞藝術家中脫穎而出: 楊海固(Haegue Yang)在文化火車站月台的大件百葉窗裝置，仿若讓廢棄車站的火車又重新駛入月台，讓這古老的工業大城以另一種流動狀態延續。雙人團體文敬媛與全浚(Moon Kyungwon & Jeon Joonho)的錄像裝置取材自William Morris的小說，再度開啟一想像空間，探索人類賴以延續的真實及價值觀。

卡塞爾文件展以歐陸為基地，透過中亞、中東將全球性的視野擴及至東亞，其中也包含了印度及東南亞的藝術家參與，值得注意的是，本屆的印度藝術家皆以錄像形式呈現，多數並反映當地的社會資源分配不平等、女權低下等社會議題。至於近年在藝術市場上崛起的東南亞藝術則助長了亞洲文化的多元性呈現。當中，本屆有三位泰國藝術家獲邀參展，作品觸及議題則較針對本屆策展論述中對於知識領域的探索以及人類與世界其他物種的連結，例如帕切雅(Pratchaya Phinthong)的兩隻昏睡的非洲病毒蒼蠅，以及阿拉雅(Araya Rasdjarmrearnsook)的流浪狗避難所等。